GHOST WOMAN
präsentiert von Aalhaus und Hamburg Konzerte
Support: MIRROR GLAZE
Man könnte meinen, dass man dieses vertraute warme Gefühl bekommt, wenn man die Musik von Ghost Woman hört. Und das liegt nicht nur daran, dass Songwriter und Multiinstrumentalist Evan Uschenkotief im klassischen gitarrengeführten Rock- und Pop-Songwriting verwurzelt ist (dazu später mehr), sondern auch daran, dass die Musik von vornherein darauf angelegt ist, etwas zu evozieren. Was die Musik von Ghost Woman von vielen anderen heutigen Bands unterscheidet, ist seine Offenheit für das Unspezifische. Er versucht nicht, dem Hörer irgendeine Art von Botschaft zu vermitteln; stattdessen hofft er, dass man sich an den Nuancen der Musik und den Gefühlen, die sie bei jedem Einzelnen hervorruft, erfreuen kann.
In den letzten Jahren war Ghost Woman Evan Uschenkos Ventil für sein Interesse am Songschreiben und Aufnehmen, das nach einigen Jahren als Sideman in verschiedenen kanadischen Indie-Ensembles begann, vor allem in der Michael Rault Band, einer Gruppe, die eine ähnliche Affinität zu perfekt abgestimmtem, teilweise an vergangene Zeiten erinnerndem Gitarrenpop aufweist. Nach dem selbstbetitelten Debüt von 2022, das vom britischen Label Full Time Hobby veröffentlicht wurde und von der Kritik sehr gelobt wurde, präsentiert“Anne, If“ eine etwas umfassendere Vision dessen, was Ghost Woman zu bieten hat.
Der Sound von Anne, If steht im Einklang mit dem früheren Output: Die Musik wurde (fast) vollständig von Uschenko selbst auf seinem vertrauten Tascam 388-Tonbandgerät aufgenommen, und zwar während eines seltsamen neuen Kapitels“ in seinem Leben, in dem er in einem großen, weitläufigen Haus lebte, in dem er nichts anderes zu tun hatte, als Musik aufzunehmen, alte VHS-Filme anzuschauen und Mahlzeiten über einem offenen Feuer im Hinterhof zu kochen. „Die Möglichkeit, zu jeder Tageszeit Töne zu erzeugen und Aufnahmen zu machen, hatte einen großen Einfluss auf meine Arbeitsweise und das, was ich produzierte“, sagt er.
Und das Ergebnis kann sich sehen lassen: Uschenko schafft es, mehr stilistische Bereiche als je zuvor abzudecken und dabei einen starken roten Faden von Anfang bis Ende beizubehalten. Obwohl sich einige Songs fast direkt auf bestimmte Bands und Epochen der Rockmusik zu beziehen scheinen, ist nichts davon jemals eine reine Imitation; Uschenkos melodisches Gespür – gleichzeitig distanziert (auf eine Art Pavement) und sehnsüchtig (die gewinnenden Melodien und Harmonien von Crosby, Stills und Nash werden mehr als einmal beschworen) – hält das Album zusammen.
Die warme, schnörkellose Produktion – die an dieSafe As Milk-Ära von Captain Beefheart, die ersten beiden Beak-Albenoder Shel Talmys 60er-Jahre-Produktionen für The Creation oder The Kinks erinnert – hält das Ganze zusammen, und der perfekt bandgesättigte, analoge Sound bietet einen angenehmen Kontrapunkt zur heutigen Welt der digitalen Aufnahmen, der Plugin-Effekte und der „Wir reparieren das in der Post“-Attitüde.
Uschenko vermeidet die Vorstellung, dass die Band – zumindest vollständig – ein „Soloprojekt“ ist, denn Ghost Womans Live-Show ist eine sehr bandzentrierte Angelegenheit, die heutzutage aus der kreativen und romantischen Partnerin Ille van Dessel (Poolface) am Schlagzeug und dem langjährigen Mitstreiter Nick Hay besteht, der sich um alles kümmert, was die Saiten betrifft. Die Songs von Anne, If, die während der zahlreichen Live-Termine in Kanada und Europa in diesem Jahr ihren Weg auf die Bühne gefunden haben (darunter eine Reihe von Shows mit Indie-Folk-Pop-Liebling Chad Van Gaalen), haben bereits begonnen, neue Formen anzunehmen, und die Band – in welcher Formation auch immer – sollte man nicht verpassen.
In der charmant-verwilderten Schall-Werkstatt läuft Garage- und Surf Rock: Mirror Glaze legen die nuancierten Komplexionen unserer Gesellschaft mit chirurgischer Präzision Schicht für Schicht frei und beweisen dabei eine Beobachtungsgabe, wie der Bandname sie anklingen lässt: ihr neues Album All Change Please befüllen sie mit einer Treibstoffmischung aus lässigem 60s Sound, pushenden Vocals und einer guten Injektion Punk. Dabei entsteht ein emotionales und angeknackst-verzerrtes gesellschaftliches Spiegelbild – das einen ungeschönten Blickwinkel eröffnet und aufdeckend-grelles Licht auf die sozialen Phänomene, Ängste und Abgründe unserer Zeit wirft.
Im ersten Moment öffnen sich die Münder staunend ob der teils schrill-bunten, teils schwebend-sanften Soundgebung, bei näherem Hinhören fällt es jedoch allzu leicht, sich im Sog der lyrischen Abgründe zu verlieren. Dies wissen die vier Musiker:innen vom Hamburger Indie Label La Pochette Surprise Records allerdings geschickt zu vermeiden, denn sie können nicht nur seriös, sondern auch treibend und entfesselt: Wenn sich bei der Live-Performance langsam der Nebel verflüchtigt und sich die knallrot-glänzenden Signature-Stiefel von Nat Glaze (Vocals/Bass) herausschälen und Angry Lutz (Vocals/Rhythm), Olçayto (Lead) und Marf Mabo (Drums) in die Saiten hauen, geht es in schnellem Wechsel einher – sodass letztlich kein Fuß auf dem Boden und kein Kopf ungenickt bleibt.
Diesen Sound konnte die Hamburg-based Band jetzt auch bei den Studioaufnahmen für All Change Please auf den Punkt bringen. Die gesangliche Mischung aus selbstsicherer Großstadt-Banshee und rauchigem Surfrocker wird dabei durch stilsichere 60s-Riffs und dauerfeuernde Drums unterstützt, um dann im richtigen Moment wie eine 120 km/h Orkanböe ins Gesicht und um die Ohren zu knallen. Diese Elemente wechseln in präzise kuratierter Frequenz mit entspannten Passagen, die an eine sonnige Spazierfahrt im Ford Mustang entlang der kalifornischen Küste erinnern, nur um dann out-of-nowhere wieder voll aufs Gaspedal zu hämmern. Also: metaphorische Sonnenbrille auf, Sitzgurt angezurrt und ab geht die musikalische Verfolgungsjagd durch zwielichtig dämmernde Großstadtstraßen, bewusstseinserweiternde Tablettentrips und aufgesetzt glamouröse Zwischenwelten.
All Change Please erscheint am 14. Juli bei La Pochette Surprise Records und ist auf allen gängigen Plattformen streambar sowie als LP auf www.lapochettesurprise.de zu erhalten. Aufgenommen wurde es im Studio Borstelmannsweg, eingespielt wurde es live. Das Mastering hat Wellenbrecher Audio übernommen.
>>> INFO
Support: MIRROR GLAZE
Man könnte meinen, dass man dieses vertraute warme Gefühl bekommt, wenn man die Musik von Ghost Woman hört. Und das liegt nicht nur daran, dass Songwriter und Multiinstrumentalist Evan Uschenkotief im klassischen gitarrengeführten Rock- und Pop-Songwriting verwurzelt ist (dazu später mehr), sondern auch daran, dass die Musik von vornherein darauf angelegt ist, etwas zu evozieren. Was die Musik von Ghost Woman von vielen anderen heutigen Bands unterscheidet, ist seine Offenheit für das Unspezifische. Er versucht nicht, dem Hörer irgendeine Art von Botschaft zu vermitteln; stattdessen hofft er, dass man sich an den Nuancen der Musik und den Gefühlen, die sie bei jedem Einzelnen hervorruft, erfreuen kann.
In den letzten Jahren war Ghost Woman Evan Uschenkos Ventil für sein Interesse am Songschreiben und Aufnehmen, das nach einigen Jahren als Sideman in verschiedenen kanadischen Indie-Ensembles begann, vor allem in der Michael Rault Band, einer Gruppe, die eine ähnliche Affinität zu perfekt abgestimmtem, teilweise an vergangene Zeiten erinnerndem Gitarrenpop aufweist. Nach dem selbstbetitelten Debüt von 2022, das vom britischen Label Full Time Hobby veröffentlicht wurde und von der Kritik sehr gelobt wurde, präsentiert“Anne, If“ eine etwas umfassendere Vision dessen, was Ghost Woman zu bieten hat.
Der Sound von Anne, If steht im Einklang mit dem früheren Output: Die Musik wurde (fast) vollständig von Uschenko selbst auf seinem vertrauten Tascam 388-Tonbandgerät aufgenommen, und zwar während eines seltsamen neuen Kapitels“ in seinem Leben, in dem er in einem großen, weitläufigen Haus lebte, in dem er nichts anderes zu tun hatte, als Musik aufzunehmen, alte VHS-Filme anzuschauen und Mahlzeiten über einem offenen Feuer im Hinterhof zu kochen. „Die Möglichkeit, zu jeder Tageszeit Töne zu erzeugen und Aufnahmen zu machen, hatte einen großen Einfluss auf meine Arbeitsweise und das, was ich produzierte“, sagt er.
Und das Ergebnis kann sich sehen lassen: Uschenko schafft es, mehr stilistische Bereiche als je zuvor abzudecken und dabei einen starken roten Faden von Anfang bis Ende beizubehalten. Obwohl sich einige Songs fast direkt auf bestimmte Bands und Epochen der Rockmusik zu beziehen scheinen, ist nichts davon jemals eine reine Imitation; Uschenkos melodisches Gespür – gleichzeitig distanziert (auf eine Art Pavement) und sehnsüchtig (die gewinnenden Melodien und Harmonien von Crosby, Stills und Nash werden mehr als einmal beschworen) – hält das Album zusammen.
Die warme, schnörkellose Produktion – die an dieSafe As Milk-Ära von Captain Beefheart, die ersten beiden Beak-Albenoder Shel Talmys 60er-Jahre-Produktionen für The Creation oder The Kinks erinnert – hält das Ganze zusammen, und der perfekt bandgesättigte, analoge Sound bietet einen angenehmen Kontrapunkt zur heutigen Welt der digitalen Aufnahmen, der Plugin-Effekte und der „Wir reparieren das in der Post“-Attitüde.
Uschenko vermeidet die Vorstellung, dass die Band – zumindest vollständig – ein „Soloprojekt“ ist, denn Ghost Womans Live-Show ist eine sehr bandzentrierte Angelegenheit, die heutzutage aus der kreativen und romantischen Partnerin Ille van Dessel (Poolface) am Schlagzeug und dem langjährigen Mitstreiter Nick Hay besteht, der sich um alles kümmert, was die Saiten betrifft. Die Songs von Anne, If, die während der zahlreichen Live-Termine in Kanada und Europa in diesem Jahr ihren Weg auf die Bühne gefunden haben (darunter eine Reihe von Shows mit Indie-Folk-Pop-Liebling Chad Van Gaalen), haben bereits begonnen, neue Formen anzunehmen, und die Band – in welcher Formation auch immer – sollte man nicht verpassen.
In der charmant-verwilderten Schall-Werkstatt läuft Garage- und Surf Rock: Mirror Glaze legen die nuancierten Komplexionen unserer Gesellschaft mit chirurgischer Präzision Schicht für Schicht frei und beweisen dabei eine Beobachtungsgabe, wie der Bandname sie anklingen lässt: ihr neues Album All Change Please befüllen sie mit einer Treibstoffmischung aus lässigem 60s Sound, pushenden Vocals und einer guten Injektion Punk. Dabei entsteht ein emotionales und angeknackst-verzerrtes gesellschaftliches Spiegelbild – das einen ungeschönten Blickwinkel eröffnet und aufdeckend-grelles Licht auf die sozialen Phänomene, Ängste und Abgründe unserer Zeit wirft.
Im ersten Moment öffnen sich die Münder staunend ob der teils schrill-bunten, teils schwebend-sanften Soundgebung, bei näherem Hinhören fällt es jedoch allzu leicht, sich im Sog der lyrischen Abgründe zu verlieren. Dies wissen die vier Musiker:innen vom Hamburger Indie Label La Pochette Surprise Records allerdings geschickt zu vermeiden, denn sie können nicht nur seriös, sondern auch treibend und entfesselt: Wenn sich bei der Live-Performance langsam der Nebel verflüchtigt und sich die knallrot-glänzenden Signature-Stiefel von Nat Glaze (Vocals/Bass) herausschälen und Angry Lutz (Vocals/Rhythm), Olçayto (Lead) und Marf Mabo (Drums) in die Saiten hauen, geht es in schnellem Wechsel einher – sodass letztlich kein Fuß auf dem Boden und kein Kopf ungenickt bleibt.
Diesen Sound konnte die Hamburg-based Band jetzt auch bei den Studioaufnahmen für All Change Please auf den Punkt bringen. Die gesangliche Mischung aus selbstsicherer Großstadt-Banshee und rauchigem Surfrocker wird dabei durch stilsichere 60s-Riffs und dauerfeuernde Drums unterstützt, um dann im richtigen Moment wie eine 120 km/h Orkanböe ins Gesicht und um die Ohren zu knallen. Diese Elemente wechseln in präzise kuratierter Frequenz mit entspannten Passagen, die an eine sonnige Spazierfahrt im Ford Mustang entlang der kalifornischen Küste erinnern, nur um dann out-of-nowhere wieder voll aufs Gaspedal zu hämmern. Also: metaphorische Sonnenbrille auf, Sitzgurt angezurrt und ab geht die musikalische Verfolgungsjagd durch zwielichtig dämmernde Großstadtstraßen, bewusstseinserweiternde Tablettentrips und aufgesetzt glamouröse Zwischenwelten.
All Change Please erscheint am 14. Juli bei La Pochette Surprise Records und ist auf allen gängigen Plattformen streambar sowie als LP auf www.lapochettesurprise.de zu erhalten. Aufgenommen wurde es im Studio Borstelmannsweg, eingespielt wurde es live. Das Mastering hat Wellenbrecher Audio übernommen.
